Dolly Parton a murit la 80 de ani. Boala incurabilă de care suferea celebra artistă

Adaugă-ne ca sursă preferată

Urmărește-ne in Discover

Dolly Parton, una dintre cele mai cunoscute artiste din istoria muzicii country și una dintre cele mai iubite personalități ale culturii americane, a murit pe 25 august 2026, la vârsta de 80 de ani, în Nashville, Tennessee. Familia a anunțat decesul, iar informațiile confirmate ulterior au precizat că artista a murit după o scurtă luptă cu cancerul.

Dispariția ei marchează sfârșitul unei cariere care s-a întins pe aproape șapte decenii și care a depășit cu mult granițele muzicii country. Dolly Parton a fost cântăreață, compozitoare, actriță, antreprenoare și filantroapă, dar și una dintre acele personalități rare care au reușit să rămână relevante și iubite de mai multe generații.

Citește și: Cum arată acum Miley Cyrus? Transformare totală și lupta cu problemele de sănătate

Recomandări

Laurette a ajuns din nou pe mâinile medicilor, după ce starea ei s-a agravat: „Trebuie să…

Nelly Furtado, din nou judecată pentru felul în care arată, după ce s-a îngrășat. Motivul pentru…

Dolly Parton a murit după o scurtă luptă cu cancerul. Artista avea 80 de ani

Dolly Parton a murit pe 25 august 2026, după o perioadă scurtă în care s-a confruntat cu cancerul. Familia a anunțat moartea artistei, iar reprezentanții săi au confirmat ulterior cauza decesului.

Cu doar câteva zile înainte de moarte, pe 21 august, Parton vorbise public despre faptul că trecea printr-o perioadă dificilă din punct de vedere al sănătății. Ulterior, informațiile publicate de PEOPLE au arătat că artista fusese internată în spital cu patru zile înainte de deces.

Moartea sa vine după o viață în care a continuat să lucreze, să compună și să dezvolte proiecte artistice și filantropice chiar și la vârsta de 80 de ani.

De la sărăcia din Tennessee la faima mondială

Dolly Parton s-a născut în 1946, în Tennessee, într-o familie numeroasă și foarte săracă. A crescut alături de cei 11 frați și surori într-o familie pentru care banii erau puțini, iar tatăl ei a lucrat ca fermier și muncitor.

Copilăria avea să devină una dintre principalele surse de inspirație pentru artista de mai târziu.

Parton nu și-a ascuns niciodată originile. Dimpotrivă, le-a transformat în povești, cântece și personaje care au ajuns să fie cunoscute în întreaga lume.

Una dintre cele mai emoționante piese inspirate de această perioadă este „Coat of Many Colors”, cântec pornit de la haina făcută de mama sa din bucăți de material. Povestea sărăciei a devenit, în versurile lui Parton, o poveste despre familie și iubire.

Talentul a apărut încă din copilărie

Dolly Parton a cântat încă de mică în biserică și a apărut la televiziuni locale.

La doar 13 ani a înregistrat prima piesă și a ajuns pe scena Grand Ole Opry din Nashville, unde a fost prezentată de Johnny Cash.

După terminarea liceului, s-a mutat la Nashville pentru a-și construi cariera muzicală. Era începutul unui drum care avea să transforme un copil crescut într-o familie săracă într-una dintre cele mai cunoscute artiste din lume.

Colaborarea care i-a lansat cariera

La începutul carierei sale adulte, Dolly Parton a colaborat cu Porter Wagoner, unul dintre numele importante ale muzicii country.

Parteneriatul lor profesional a contribuit semnificativ la ascensiunea ei, însă Parton și-a dorit să își construiască propriul drum.

Despărțirea artistică avea să devină, paradoxal, una dintre cele mai importante surse de inspirație ale sale.

„Jolene”, cântecul care a devenit legendă

În 1973, Dolly Parton a lansat „Jolene”, piesa care avea să devină una dintre semnăturile carierei sale.

Cântecul spune povestea unei femei care îi cere unei rivale să nu îi ia bărbatul pe care îl iubește.

Tema este simplă, însă tocmai această vulnerabilitate i-a oferit piesei forța. Gelozia, nesiguranța și frica de a pierde o persoană iubită sunt sentimente universale, iar „Jolene” a trecut dincolo de publicul country.

Piesa a devenit una dintre cele mai reinterpretate creații din repertoriul lui Parton.

„I Will Always Love You”, cântecul care a devenit mai mare decât autoarea lui

Dolly Parton a scris și „I Will Always Love You”, o altă compoziție care avea să intre în istoria muzicii.

Piesa a fost scrisă în contextul despărțirii profesionale de Porter Wagoner și a devenit un mare succes în versiunea originală a lui Parton.

Ani mai târziu, Whitney Houston a transformat cântecul într-un fenomen mondial, după ce l-a interpretat pentru coloana sonoră a filmului „The Bodyguard”.

Astfel, una dintre cele mai cunoscute balade de dragoste din lume a ajuns să fie asociată cu două voci și două generații complet diferite.

De la muzică la Hollywood

Dolly Parton nu s-a limitat niciodată la muzică.

În 1980 a debutat în filmul „9 to 5”, alături de Jane Fonda și Lily Tomlin. Filmul a avut succes, iar cântecul cu același nume i-a adus lui Parton o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun cântec original.

Au urmat roluri în filme precum „The Best Little Whorehouse in Texas”, „Rhinestone” și „Steel Magnolias”.

Parton a reușit astfel să devină recognoscibilă și în afara scenei muzicale.

Stilul Dolly Parton a devenit o semnătură

Părul blond cu volum spectaculos, machiajul elaborat, hainele strălucitoare și bijuteriile supradimensionate au devenit parte din identitatea ei.

Imaginea nu a fost niciodată întâmplătoare.

Parton și-a transformat aspectul într-un element recognoscibil al brandului personal și a vorbit deseori cu umor despre propria imagine.

Nu încerca să se conformeze unui ideal de frumusețe, ci și-a construit propriul stil — exagerat, feminin, spectaculos și complet recognoscibil.

Tocmai această asumare a făcut ca imaginea ei să treacă dincolo de modă și să devină parte din cultura pop.

A știut să transforme faima într-un imperiu

Dolly Parton nu a rămas dependentă de vânzările de discuri.

În 1986, proiectul turistic care avea să devină Dollywood a început să se dezvolte sub numele ei. Parcul din Tennessee s-a transformat într-una dintre cele mai importante destinații turistice din regiune și într-unul dintre cele mai cunoscute proiecte antreprenoriale asociate unei artiste.

Muzica a fost doar una dintre componentele unui brand construit pe parcursul mai multor decenii.

Una dintre cele mai importante moșteniri ale sale: cărțile pentru copii

În 1995, Dolly Parton a fondat Imagination Library, un program prin care copiii primesc gratuit cărți.

Inițial destinat copiilor din regiunea ei natală, programul s-a extins ulterior și a ajuns să distribuie milioane de cărți copiilor din mai multe țări.

Proiectul avea o motivație personală.

Parton a vorbit despre faptul că tatăl său nu știa să citească și să scrie și despre cât de mult a influențat acest lucru familia.

Pentru artistă, accesul copiilor la cărți a devenit una dintre cele mai importante forme de filantropie.

Dolly Parton și cercetarea vaccinului anti-COVID

În 2020, Dolly Parton a donat un milion de dolari către Vanderbilt University Medical Center pentru cercetarea COVID-19.

Finanțarea a contribuit la cercetarea care a stat la baza dezvoltării vaccinului Moderna.

A fost unul dintre numeroasele momente în care averea și notorietatea ei au fost direcționate către proiecte din afara industriei de entertainment.

O carieră care a traversat generații

Una dintre cele mai impresionante caracteristici ale lui Dolly Parton a fost capacitatea de a rămâne relevantă într-o industrie care se schimbă permanent.

A devenit cunoscută în anii ’60 și ’70, a avut succes la Hollywood în anii ’80 și a continuat să fie prezentă în cultura populară în deceniile următoare.

A colaborat cu artiști mult mai tineri, iar muzica ei a fost constant reinterpretată.

În ultimii ani, numele Dolly Parton a continuat să apară în proiecte muzicale și culturale care au ajuns la publicul tânăr.

Viața personală și pierderea soțului

Dolly Parton a fost căsătorită cu Carl Dean din 1966. Cei doi au avut una dintre cele mai longevive căsnicii din industria de entertainment, iar Parton a vorbit în repetate rânduri despre importanța relației lor.

Carl Dean a murit în martie 2025, după aproape șase decenii de căsnicie.

Pierderea lui a reprezentat o perioadă dificilă pentru artistă, care a vorbit ulterior despre doliu și despre felul în care încerca să își transforme durerea în creație.

Ultimii ani: încă avea proiecte de realizat

Chiar și la 80 de ani, Dolly Parton continua să vorbească despre proiectele pe care voia să le ducă la capăt.

Cu doar câteva zile înainte de moarte, artista vorbea încă despre faptul că își dorește să realizeze lucruri noi și că nu simțea că viața ei profesională se apropie de un final.

Moartea a venit astfel într-un moment în care Parton era încă activă și implicată în proiectele sale.

Ce rămâne după Dolly Parton

Rămâne, în primul rând, muzica.

„Jolene”, „I Will Always Love You”, „9 to 5”, „Coat of Many Colors” și numeroase alte piese fac parte deja din patrimoniul muzical american.

Parton a vândut peste 100 de milioane de discuri și a primit numeroase premii, inclusiv Grammy și distincții pentru întreaga carieră. A fost inclusă atât în Songwriters Hall of Fame, cât și în Rock & Roll Hall of Fame.

Dar moștenirea ei nu se măsoară doar în discuri vândute.

Sunt bibliotecile și cărțile oferite copiilor prin Imagination Library. Este Dollywood. Sunt donațiile pentru cercetare și pentru comunități. Sunt generațiile de artiști pe care i-a influențat.

Și este, poate cel mai important, povestea unei femei care a plecat dintr-o familie extrem de săracă și a reușit să își transforme talentul într-o carieră mondială fără să își ascundă niciodată originile.

Dolly Parton, dincolo de scenă

Dolly Parton a fost mai mult decât vocea din „Jolene” sau compozitoarea din spatele „I Will Always Love You”.

A fost un exemplu rar de artist care și-a construit propria identitate, și-a transformat imaginea într-un brand, și-a folosit succesul pentru a investi în comunitate și a reușit să rămână relevant pentru generații complet diferite.

Foto: Shutterstock